《凤凰台上忆吹箫 樊慈花室叶织卿夫人遗卷》

最后更新时间:2025-05-15 08:33:39

原文展示:

碧月无声，银河有影，佩环飞去瑶天。
料彩鸾人世住不多年。几幅淡螺残墨，空剩下香冷云笺。
君知否，从来好梦，只合如烟。仙仙。
九张机下，闻说道秋星曾坠凉筵。
奈玉虹桥卸，鹊也难填。便是荀郎情厚，怎禁得泪泻红铅。
东风峭，琅然一声，吹断琴弦。

白话文翻译：

碧空下的明月无声无息，银河中映出微弱的影子，佩环随风飞向瑶天。我想那彩色的鸾鸟在人间的日子不会太久。几幅淡墨残存的画卷，只剩下香冷的纸笺。你可知道，从来美好的梦境，终究如烟般消散。
在九张机下，听说秋星曾经坠落在凉爽的筵席上。就算是玉虹桥也难以修补，连鹊鸟也难以填补这份失落。即使荀郎对我情意深厚，怎能阻止泪水流下，沾湿红色的铅笔。
东风凛冽，琅琅一声，吹断了琴弦。

注释:

• 碧月：清澈的明月。
• 瑶天：指神仙居住的地方。
• 彩鸾：一种美丽的神鸟，这里象征着美好的事物。
• 淡螺残墨：指画作的残留，暗示过去的美好已不复存在。
• 九张机：古代女工用的织布机，象征着细腻的情感。
• 玉虹桥：传说中的桥梁，象征着美好的期望和团圆。
• 荀郎：指情人或爱人。
• 红铅：指红色的墨水，用于写信或绘画。

诗词背景:

作者介绍：

赵庆熹，清代诗人，生于19世纪，活跃于文坛，以其细腻的情感和清丽的词句而著称。他的作品多描写女性情感、自然景色，具有较高的艺术价值和文学价值。

创作背景：

《凤凰台上忆吹箫》写于赵庆熹的某个特定时期，反映了他对过去美好时光的怀念，以及对人生短暂的感叹。诗中充满了对爱情的追忆和对时间流逝的惋惜，展现了诗人内心深处的孤独和失落感。

诗歌鉴赏：

这首诗通过描绘自然景象与人类情感的交融，展现了作者对人生、爱情和时光流逝的深刻思考。开篇以“碧月无声，银河有影”引入，描绘了一幅清幽的夜景，象征着寂静与孤独。接着“佩环飞去瑶天”，暗示了美好事物的流逝，表达了对往昔的怀念。诗中提到“几幅淡螺残墨”，不仅表现了艺术的残留，也象征着作者对过往的无奈与惋惜。

“君知否，从来好梦，只合如烟”一句，进一步深化了主题，强调了美好梦境的短暂与虚幻。接下来的描写，借助“九张机下”的意象，传达了对时间与命运的无奈感。“奈玉虹桥卸，鹊也难填”，则是对失去的无力感的体现，仿佛在诉说着即便有再深的情感，也无法填补内心的空缺。

整首诗在情感上极为细腻，尤其是结尾“东风峭，琅然一声，吹断琴弦”，用琴弦的断裂象征了美好感情的破碎，强烈的情感呼之欲出，给读者以深刻的共鸣。

诗词解析:

逐句解析：

• 碧月无声，银河有影：描绘了一幅静谧的夜景，营造出一种寂寥的氛围。
• 佩环飞去瑶天：意象生动，象征着美好事物的逝去。
• 料彩鸾人世住不多年：对人间美好事物的短暂性进行感慨。
• 几幅淡螺残墨：暗示时间的流逝与记忆的模糊。
• 君知否，从来好梦，只合如烟：强调梦境的虚幻与短暂。
• 九张机下：象征细腻的情感与生活的复杂。
• 奈玉虹桥卸，鹊也难填：表达对失去的无奈与无法弥补的情感。
• 便是荀郎情厚，怎禁得泪泻红铅：即使是深厚的情感，最终也难以抑制内心的悲伤。
• 东风峭，琅然一声，吹断琴弦：结尾意象强烈，象征着感情的破裂与失落。

修辞手法：

• 比喻：用“好梦如烟”比喻梦境的虚幻。
• 拟人：将自然现象“东风”赋予情感，使其如同在诉说。
• 对仗：整首诗在结构上对称，增强了诗的韵律感。

主题思想：

整首诗的中心思想是对美好时光的怀念和对爱情的感慨，表达了人生如梦、情感脆弱的主题。通过对自然景象的描绘与内心情感的交融，展现了诗人对生命短暂的深刻思考。

意象分析:

意象词汇：

• 碧月：象征宁静与清晰的思绪。
• 银河：代表遥远与渺小。
• 佩环：象征美好的事物或回忆。
• 彩鸾：代表美好、短暂的爱情。
• 琴弦：象征情感的脆弱与断裂。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中提到的“碧月”象征什么？ A. 明亮的未来
   B. 宁静与孤独
   C. 热情与欢快
   答案：B

2. “奈玉虹桥卸，鹊也难填”表达了什么情感？ A. 对未来的希望
   B. 对失去的无奈
   C. 对过去的怀念
   答案：B

3. 诗中使用了哪种修辞手法来增强情感？ A. 排比
   B. 拟人
   C. 夸张
   答案：B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比：

与李清照的作品相比，赵庆熹的《凤凰台上忆吹箫》在情感表达上更加细腻和沉重，而李清照则更多地体现了女性的柔情与坚韧。两者都表现了对爱情的深刻思考，但在情感基调与表达方式上各有特色。

参考资料:

• 《清代诗人研究》
• 《古典诗词鉴赏》
• 《李清照与赵庆熹的情感世界》