《题天开图画》

最后更新时间:2025-04-26 10:31:10

原文展示:

四时风物现安排，醉上高楼肯豁开。
云散远山元不断，池成明月自然来。
夕阳妆点丹青树，烟雨和匀水墨梅。
此是天工无尽巧，何曾染惹俗尘埃。

白话文翻译：

整首诗描绘了四季的自然景色，表达了作者对美的欣赏和对世俗尘埃的超脱。诗人在高楼上醉意朦胧，畅快地欣赏眼前的景致；远山依然存在，即使云彩散去；明月在池中自然而然地显现；夕阳为丹青树装点妆容，烟雨则使水墨梅更加和谐。作者认为这些自然之美是上天的无尽巧思，自己从未被世俗的尘埃所染扰。

注释:

• 四时风物: 四季的自然景色。
• 肯豁开: 甘愿放开心情，高高在上尽情欣赏。
• 云散远山: 云彩散去，远处的山依旧清晰可见。
• 池成明月: 池塘中映出明亮的月光。
• 夕阳妆点: 夕阳为树木增添了色彩。
• 烟雨和匀: 雾气和细雨使得梅花的水墨画更加柔和。
• 天工: 天然的造化，指自然景色的美丽。
• 染惹俗尘埃: 被世俗的事物所困扰。

诗词背景:

作者介绍:

白玉蟾，字子华，号白云居士，是宋代著名的诗人、道士，以其清新脱俗的诗风和对自然的深刻感悟而闻名。他的作品多以自然景观为主题，体现出对道教思想的追求和对世俗生活的淡泊。

创作背景:

《题天开图画》是在作者追求自然与自由的背景下创作的，反映了他对生活的独特理解和对自然景色的热爱。此时的社会环境正值文人墨客追求个性与自由的时期，诗人通过描绘自然景物表达内心的宁静与超脱。

诗歌鉴赏：

《题天开图画》以其优雅的意境和清新的风格，展示了白玉蟾对自然景色的深刻理解和对人生哲学的思考。全诗通过四季的风物描写，展现了自然的美感与和谐，透露出诗人对世俗生活的淡泊态度。起首两句，诗人以“醉上高楼”开启了对自然的感悟，表现出一种放松与愉悦的心境，似乎在高处俯瞰，才能更好地感受到大自然的魅力。接下来的“云散远山元不断，池成明月自然来”则深刻地描绘了自然景观的恒久与变幻，云彩虽散，但山的轮廓依旧鲜明，明月在池水中的倒影自然而然，体现了自然的完美与无为而治。

夕阳的“妆点”和“烟雨”的“和匀”，则通过细腻的描写，将自然的色彩与情感融为一体，展现了诗人对自然美的细致观察与感受。最后一句“此是天工无尽巧，何曾染惹俗尘埃”不仅总结了整首诗的主题，也表达了诗人对世俗干扰的超然态度，彰显了内心的宁静与淡泊。

诗词解析：

逐句解析:

1. 四时风物现安排：自然的风物随着四季的变化而展现出不同的安排与美丽。
2. 醉上高楼肯豁开：在高楼之上，诗人陶醉于美景，心情开阔、无拘无束。
3. 云散远山元不断：即使云彩散去，远方的山依然岿然不动，显示出自然的恒常。
4. 池成明月自然来：水池中自然映出明月，表现出自然的和谐美。
5. 夕阳妆点丹青树：夕阳为树木涂上色彩，形成美丽的画面。
6. 烟雨和匀水墨梅：烟雨与水墨画般的梅花相融合，展现出一种柔和的意境。
7. 此是天工无尽巧：这一切美景都是上天的巧妙造化。
8. 何曾染惹俗尘埃：这一切美景与世俗的纷扰毫无关系，表达了诗人对世俗的超脱。

修辞手法:

• 比喻：如“夕阳妆点丹青树”，将夕阳比作妆点，形象生动。
• 对仗：全诗在结构上对仗工整，增强了诗的韵律感。
• 拟人：如“池成明月自然来”，使景物更具生命感。

主题思想:

整首诗表达了诗人对自然的热爱与欣赏，体现了对世俗生活的淡泊与超然，强调了自然之美的永恒与和谐。

意象分析:

意象词汇:

• 四时：象征自然的变化与生命的轮回。
• 高楼：象征视野的开阔与心境的升华。
• 云山：象征着自然的永恒与变化。
• 明月：代表纯净、宁静的心境。
• 夕阳：象征生命的成熟与美好。
• 烟雨：象征朦胧的美与柔和的情感。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的四季风物是指什么？ A. 动物 B. 植物 C. 自然景色 D. 人类活动

2. 诗人提到的“池成明月”意指什么？ A. 池水很浅 B. 明月在水中倒影 C. 池塘没有水 D. 明月无法看见

3. 诗的最后一句表达了诗人对世俗的态度是： A. 热爱 B. 无所谓 C. 超然 D. 恨

答案：

1. C
2. B
3. C

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 杜甫的《春望》
• 王维的《山居秋暝》

诗词对比:

• 比较白玉蟾的《题天开图画》和王维的《鹿柴》，两者都描绘了自然景色，但王维更强调宁静的深邃，白玉蟾则更显得清新和欢快。

参考资料:

• 《宋代诗词选》
• 《白玉蟾诗集》
• 《中国古典诗词鉴赏》