《疏影 题何侍御古藤书屋》

最后更新时间:2025-05-20 07:27:50

原文展示

疏影
题何侍御古藤书屋
沈岸登 〔清代〕

玉河一曲。记堤沙旧日，三径曾筑。留与骚人，简点图书，更添多少牙轴。赤阑宛转连苔砌，总不羡江梅湘竹。爱捎檐藤蔓花飞，帘底午阴晴绿。谁似先生潇洒，退朝归系马，文酒相逐。便许荆高，击筑歌呼，夜深烧短红烛。墨池尽有挥毫兴，又早是鹅儿初熟。倚南床纨扇题残，试染羊欣裙幅。

白话文翻译

这首诗描绘了一个安静优雅的书屋场景，诗人回忆起昔日的美好时光，提到当年曾在堤岸旁修建的小径。留下的书卷和文人雅士的身影，使得书屋更显得生动。那赤色的栏杆蜿蜒曲折，青苔铺就的台阶上，诗人并不羡慕江南的梅花和竹子。诗人更欣赏屋檐下的藤蔓花朵在风中摇曳，窗帘下的阳光与阴影交替。谁能像那位先生般潇洒，退朝后骑马归来，和文人们饮酒作乐？即便是荆高那样的才子，敲击着古筝歌唱，夜深时分点燃短红烛。墨池里有挥毫的兴致，而鹅儿也已开始孵化。倚坐在南窗旁，扇子轻摇，试着为绣裙染色。

注释

• 玉河：指天上的银河，象征着美好的事物。
• 骚人：指文人雅士，特指喜欢吟咏作诗的人。
• 赤阑：红色的栏杆。
• 荆高：指荆轲和高渐离，都是历史上著名的文人。
• 墨池：盛放墨水的池子，象征书写和创作。
• 羊欣：可能是指一种绣花的图案。

诗词背景

作者介绍
沈岸登，清代诗人，以其清新自然的风格和对自然的热爱而闻名。他的诗歌往往富有情趣，注重描写生活中的细节。

创作背景
本诗写于沈岸登对故人书屋的怀念，表现出对古人雅致生活的向往和对文人气质的赞美。

诗歌鉴赏

这首诗以“疏影”为题，开篇便通过“玉河一曲”引入诗人的回忆，将读者带入一个宁静而优雅的书屋环境。诗人通过细腻的描绘，展现了书屋的宁静美好，表现出他对古人文人生活的向往。诗中提到的“赤阑”和“苔砌”，不仅描绘了环境，也隐含了诗人对自然的热爱和对古典文化的崇敬。尤其是在描述屋檐下的藤蔓花与午阴的对比时，展现了诗人对光影变化的敏感，增添了生活的诗意。

而“退朝归系马，文酒相逐”则体现了诗人对文人生活的理想化，表达了对自由自在生活的向往，展现了一个文人雅士的潇洒形象。这一系列的场景描绘，既有现实的细节，又富有诗意的想象，显得生动而真实。

整首诗的情感基调温婉而深远，抒发了对古典文化的热爱和对生活的细腻感悟，是一首充满人文关怀的佳作。

诗词解析

逐句解析

• 玉河一曲：引入诗句，暗示清幽的环境。
• 记堤沙旧日：回忆往昔，强调对往事的怀念。
• 三径曾筑：提到之前修建的小径，增加了场景的真实感。
• 留与骚人：指代留下的书籍和文人。
• 赤阑宛转连苔砌：描绘栏杆和青苔的美丽，表现出环境的幽雅。
• 总不羡江梅湘竹：表达对南方名花的淡然态度。
• 爱捎檐藤蔓花飞：表现对自然的热爱。
• 帘底午阴晴绿：展现阳光与阴影的变化，表现时间的流逝。
• 谁似先生潇洒：感慨文人的潇洒风范。
• 便许荆高，击筑歌呼：提到历史人物，表现对文人歌唱的欣赏。
• 夜深烧短红烛：描绘夜晚的宁静和温暖。
• 墨池尽有挥毫兴：表达人们创作的热情。
• 又早是鹅儿初熟：暗示生活的美好和希望。
• 倚南床纨扇题残：最后的描绘，强调生活的细节。

修辞手法

• 比喻：如“玉河”象征美好。
• 拟人：如“爱捎檐藤蔓花飞”，让花朵似乎有了生命。
• 对仗：如“文酒相逐”，展现对称美。

主题思想
整首诗通过描绘书屋的环境和文人生活，表达了对自然、文化和人文精神的热爱，展现了诗人对理想生活的向往。

意象分析

意象词汇

• 书屋：象征知识和文化的殿堂。
• 藤蔓花：象征自然的生机与美丽。
• 红烛：象征夜晚的宁静和温暖。
• 墨池：象征创作的热情。

互动学习

诗词测试

1. 诗中提到的“赤阑”指什么？ A. 一种植物
   B. 红色的栏杆
   C. 一种乐器

2. “文酒相逐”表达了怎样的情感？ A. 生活的无聊
   B. 对文人生活的向往
   C. 对现实的失望

3. 诗中“鹅儿初熟”象征什么？ A. 生活的无常
   B. 希望与生机
   C. 过去的回忆

答案

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐

• 李白《月下独酌》
• 杜甫《春望》

诗词对比
与李白的《月下独酌》相比，沈岸登的《疏影》更注重环境的细腻描绘和情感的内敛，而李白则更倾向于豪放与洒脱。这种风格上的差异，体现了两位诗人在表达情感和描写自然时的不同取向。

参考资料

• 《清代诗人沈岸登研究》
• 《古典诗词鉴赏入门》
• 《中国古典文学史》