《百字令 为沈画师题写山楼》

最后更新时间:2025-04-26 03:38:34

原文展示:

百字令 为沈画师题写山楼
作者: 韩奕 〔元代〕

软红尘里，爱君家缥缈半空楼倚。曲槛外，江南江北，两岸好山无际。日涌浮金，烟凝积翠，朝夕映窗几。抛书卧看，丘壑在人胸次。兴来把笔临池，浓涂淡抹，咫尺论千里。内一段精神聚处，甚诗人能拟。却笑米颠，结庵京，也便写图夸美。生绡半幅，漫赋新词同寄。

白话文翻译：

在这柔软的红尘中，我爱你那缥缈的半空楼。曲折的栏杆外，无论是江南还是江北，两岸的美丽山水是多么无边无际。阳光照射下，金光闪烁，烟雾凝聚成翠绿的颜色，晨昏之间映照在窗前。把书抛开，慵懒地躺着看，壮丽的山水就在我心中。兴致来了，拿起笔在池边，浓墨淡彩地描绘，虽近在咫尺却能论千里。那一段精神的聚集，诗人们恐怕也难以描绘。于是我笑米颠，他在京城结庵，也不过是夸耀美图。半幅生绡，我任意赋新词寄情于此。

注释:

• 软红尘：柔软的红色尘土，指世俗生活。
• 缥缈：形容虚幻、飘渺的样子。
• 曲槛：弯曲的栏杆。
• 浮金：阳光照射下的金光。
• 丘壑：山川河流的风景。
• 米颠：指米芾，北宋书法家，以书画著称。
• 生绡：一种轻薄的丝织物。

诗词背景:

作者介绍:

韩奕，元代诗人，生平事迹较少，主要以诗歌创作著称。他的作品常表现出对自然风光的热爱和对人生哲理的思考。

创作背景:

此诗题写于沈画师的山楼，表现了诗人与沈画师之间的友谊，以及对山水的热爱和对艺术的追求。诗中叙述了对自然美的赞美和对生活的感悟，反映了元代文人的生活状态和思想情感。

诗歌鉴赏：

此诗通过对自然景观的描绘和对友人沈画师的赞美，展现了诗人对生活的热爱和对美的追求。开篇的“软红尘里”便引入了诗人对世俗生活的感慨，接着通过“缥缈半空楼”的描写，展现了山楼的飘渺与高远，营造出一种超脱的氛围。而“江南江北，两岸好山无际”则通过对比展示了诗人心中壮丽的自然景观，表现出对大自然的无限向往。

全诗在结构上呈现出一种流畅的韵律感，尤其是在“日涌浮金，烟凝积翠”的描写中，诗人通过生动的形象将日出时的金光与烟雾的翠绿结合在一起，形成了一个美丽的画面。此后，诗人将自己的内心感受与自然景观融为一体，展示出一种对自然的感悟与思考。

最后，诗人在对米颠的调侃中，流露出对艺术创作的自信与自嘲，体现了文人之间的友谊和对美的共同追求。整首诗在优美的意象与细腻的情感中，展现了诗人对生活的热爱和对艺术的向往，给人以深刻的启发。

诗词解析：

逐句解析：

1. 软红尘里：引入诗人对尘世生活的感叹，暗示其内心的渴望与追求。
2. 爱君家缥缈半空楼倚：表达对沈画师家中山楼的喜爱，楼宇的虚幻感带出一种超脱的美感。
3. 曲槛外，江南江北，两岸好山无际：描绘宽广的自然景观，展现诗人眼中的壮美。
4. 日涌浮金，烟凝积翠，朝夕映窗几：细腻地描写阳光与烟雾交织下的美景，营造出一种静谧的氛围。
5. 抛书卧看，丘壑在人胸次：诗人将自然景观与内心情感相互交融，表达出一种对心灵的追求。
6. 兴来把笔临池，浓涂淡抹，咫尺论千里：表现诗人的创作热情，虽近在身边，却能感悟千里之远。
7. 内一段精神聚处，甚诗人能拟：强调内心的情感和精神状态，超越了简单的描述。
8. 却笑米颠，结庵京，也便写图夸美：自嘲与调侃，表现对艺术创作的反思与态度。
9. 生绡半幅，漫赋新词同寄：以生绡作为载体，表达对友人的情谊与美的寄托。

修辞手法：

• 比喻：如“日涌浮金”，将阳光比作涌动的金子，形象生动。
• 拟人：如“烟凝积翠”，给予烟雾以生命，增强意象的生动感。
• 对仗：如“浓涂淡抹，咫尺论千里”，对仗工整，增强诗的韵律感。

主题思想：

整首诗表达了诗人对自然美的赞美与对友谊的珍惜，通过细腻的描写与深刻的思考，展现了文人对生活的感悟与追求，同时也反映了元代士人的精神风貌。

意象分析：

• 山楼：象征着高远与理想，代表着艺术与生活的结合。
• 江南江北：表现出对大自然的广阔与美丽的向往。
• 浮金与积翠：象征着光与影的变化，表现出时间的流逝与自然的变迁。
• 生绡：代表着诗人对艺术的追求与寄托。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“软红尘里”意指什么？ A. 纯洁的生活
   B. 世俗的生活
   C. 乡村的宁静
   D. 田园的风光

2. 诗人对沈画师的山楼有何感情？ A. 厌恶
   B. 喜爱
   C. 无所谓
   D. 忍耐

3. “日涌浮金”是通过什么修辞手法表现的？ A. 夸张
   B. 比喻
   C. 拟人
   D. 对仗

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

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• 李白《庐山谣》：描绘壮丽山水，表达对自然的热爱。
• 王维《山居秋暝》：同样以山水为题，展现内心的宁静与自然的和谐美。

诗词对比：

• 元代诗人与唐代诗人：如韩奕与李白，前者更多表现内心情感，后者则强调豪放与壮美。

这种对比展现了不同历史时期文人对自然的理解与艺术追求的差异，也反映了时代背景的变化对诗歌创作的影响。