《壶中天（月夕登绘幅堂，与赘房各赋一解）》

最后更新时间:2025-04-26 09:41:48

原文展示:

雁横迥碧，渐烟收极浦，渔唱催晚。
临水楼台乘醉倚，云引吟情闲远。
露脚飞凉，山眉锁暝，玉宇冰奁满。
平波不动，桂华底印清浅。
应是琼斧修成，铅霜捣就，舞霓裳曲遍。
窈窕西窗谁弄影，红冷芙蓉深苑。
赋雪词工，留云歌断，偏惹文箫怨。
人归鹤唳，翠帘十二空卷。

白话文翻译：

大雁在碧空中横飞，烟霭逐渐散去，河边的渔歌催促着黄昏的来临。
我在水边的楼台上醉意朦胧，云彩引导着我的吟唱，心情悠闲而遥远。
露水轻拂脚踝，山的眉头被夜色锁住，玉宇如冰箱般清凉。
平静的水面上没有波纹，桂花的影子映在水中，清晰而浅显。
这应是用琼斧雕刻而成的，捣制铅霜后，舞动着霓裳的曲子。
那窗前是谁在弄影，红色的芙蓉在深深的园中冷冷地绽放。
写赋雪的词工，留下云间的歌声断续，偏偏惹起文人的箫声怨曲。
人们归去如鹤的鸣叫，翠色的帘子在空中卷起。

注释：

1. 雁横迥碧：大雁在青碧的天空中飞翔。
2. 渐烟收极浦：烟雾逐渐散去，河边的景色展现出来。
3. 渔唱催晚：渔夫的歌声催促着夜晚的来临。
4. 临水楼台：临近水边的楼台。
5. 露脚飞凉：露水轻轻地打湿脚踝，带来凉意。
6. 山眉锁暝：山的轮廓如眉，夜幕将其锁住。
7. 玉宇冰奁满：玉宇指天空，冰奁则形容清冷的氛围。
8. 桂华底印清浅：桂花的影子映在平静的水面上，清晰而浅显。
9. 琼斧、铅霜：比喻精美而珍贵的东西。
10. 窈窕西窗：窗子幽深，给人以神秘感。

诗词背景：

作者介绍：

张枢，宋代诗人，生平不详，但其作品以清新脱俗、意象丰富著称。他的诗歌常常描绘自然风光，表现出对生活的热爱和对美的追求。

创作背景：

这首诗创作于月夕之时，诗人或是在某个美丽的秋天夜晚，登高临水，感受自然之美，表达了个人的情感与对大自然的赞美。

诗歌鉴赏：

《壶中天》一诗，描绘了一个秋夜的美丽景象，诗中透出一种闲适、恬淡的情致。开篇以“雁横迥碧”引入，映衬出广阔的天空与飞翔的雁群，给人以开阔之感。接着，诗人在水边的楼台上乘醉而吟，似乎与天地融为一体，传达出一种诗人对自然的亲近与感悟。

诗中通过细腻的描写展现了夜晚的宁静与优雅。尤其是“露脚飞凉，山眉锁暝”两句，展现了夜晚的清凉和神秘。又如“桂华底印清浅”，通过水面的倒影，营造出一种空灵的美感，似乎在诉说着岁月的流转与自然的和谐。

整首诗在意境上层层递进，既有对自然的细致观察，又有对人生哲理的深刻思考。最后的“人归鹤唳”一联，似乎暗示着诗人内心的孤独与思乡之情，使得整首诗不仅仅是对美景的描绘，更是情感的寄托与哲理的反思。

诗词解析：

逐句解析：

• 雁横迥碧：强调天空的宽广，雁群的自由。
• 渐烟收极浦：描绘黄昏时分，烟霭渐散，河岸的景色愈加清晰。
• 渔唱催晚：渔夫的歌声成为夜晚即将来临的信号，带来一种生活气息。
• 临水楼台乘醉倚：表现诗人在美景中沉醉，心灵得到自由释放。
• 云引吟情闲远：云彩引导着吟唱，表达了一种恬淡的心境。
• 露脚飞凉：细腻的感觉，突显秋夜的清凉。
• 山眉锁暝：夜幕降临，山的轮廓被逐渐笼罩，增加了神秘感。
• 玉宇冰奁满：用“玉宇”与“冰奁”形容清冷的夜空，烘托出诗的意境。
• 平波不动：水面平静，象征心境的宁静。
• 桂华底印清浅：桂花的影子在水中显现，给人一种梦幻的感觉。

修辞手法：

• 比喻：如“玉宇冰奁”，形象地表现了夜空的清冷。
• 拟人：如“云引吟情”，赋予自然物以人的情感。
• 对仗：全诗结构工整，句式对仗，增强了音乐感。

主题思想：

整首诗通过描绘自然美景，表达了诗人对自然的热爱与向往，同时也透出一种孤独与惆怅，反映了人对美好事物的追求与对人生的思考。

意象分析：

• 雁：象征自由与孤独。
• 桂花：传达秋天的气息，象征美好与思念。
• 水：象征宁静与梦想，映射内心的情感。
• 月：象征思乡与团圆，常在古诗中出现。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中提到的“雁”象征什么？

   • A. 自由与孤独
   • B. 快乐与幸福
   • C. 平静与安宁

2. “露脚飞凉”描绘了什么样的感觉？

   • A. 温暖
   • B. 清凉
   • C. 寒冷

3. 诗中“桂华”主要指代：

   • A. 花香
   • B. 桂花
   • C. 月光

答案：

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李白《夜泊牛渚怀古》
• 杜甫《月夜忆舍弟》

诗词对比：

张枢的《壶中天》与李白的《月夜忆舍弟》同样描绘了夜晚的宁静与思乡的情感，但张枢的诗更加注重自然的细腻描写，而李白则更多地表达了个人的情感与思念。

参考资料：

• 《宋诗选》
• 《中国古诗词鉴赏》
• 《古典诗词解析》