《观画》

最后更新时间:2025-07-12 12:29:58

观画

作者: 史弥宁 〔宋代〕
类型: 古诗词

原文展示:

江山梅竹好精神，
渔父畦丁也带真。
终是有些堪恨处，
画中更欠著诗人。

白话文翻译：

这幅画描绘的江山和梅竹显得非常精神抖擞，
渔父和园丁的形象也都栩栩如生。
然而，画中总有些让人恨的地方，
那就是缺少了一位诗人的笔触。

注释:

• 江山: 指国家山河，常用以代表自然美景。
• 梅竹: 梅花和竹子，象征高洁的品格。
• 渔父: 渔夫，劳作于水边的人。
• 畦丁: 园丁，指耕种的人。
• 堪恨处: 让人感到遗憾或不满的地方。
• 著: 用，写。

典故解析:

在中国古代，山水画常常与诗歌相结合，诗人通过画作表达对自然的感受和对人生的思考。此诗体现了诗人与画作之间的关系，表达了作者对画作的欣赏与对缺少诗人情感的遗憾。

诗词背景:

作者介绍: 史弥宁，字君贞，号石斋，南宋诗人，擅长诗词，作品多涉及自然与人文，风格清新自然。

创作背景: 此诗创作于宋代，正值山水画盛行，艺术与文学相互影响的时期，诗人在欣赏画作时，感受到其中缺失的情感表达。

诗歌鉴赏：

这首《观画》通过画中景物的描绘，表达了诗人对自然与艺术的深刻理解与感悟。开头两句“江山梅竹好精神，渔父畦丁也带真”，展现了画作中生动的自然景观与人物形象，表现出诗人对作品的赞美之情。尤其是“江山”和“梅竹”，不仅是自然景物的描绘，更蕴含了诗人对高洁情操的追求与向往。

然而，诗的后两句则转向了对画作的反思与批判。“终是有些堪恨处，画中更欠著诗人”，诗人感到画作虽然美好，却缺少了诗人的情感与灵魂的注入，这种缺失让他感到遗憾和惋惜。这一转折，不仅展示了诗人对艺术的深入思考，也反映了他对诗歌与绘画关系的独特理解，强调了诗人情感的重要性。

整首诗在结构上前后呼应，既有对自然景色的赞美，又有对艺术表现的思考，诗人以细腻的笔触描绘出自己内心深处的感受，令人深思。

诗词解析:

逐句解析:

• 江山梅竹好精神: 诗人称赞画作中的山河与梅竹，展现了自然的生机与美丽。
• 渔父畦丁也带真: 渔夫与园丁的形象都十分真实，体现了生活的质朴与自然的和谐。
• 终是有些堪恨处: 诗人感到画作中有些让人遗憾的地方，这里引入了对画作的批评。
• 画中更欠著诗人: 画作缺少了诗人的情感表达，增添了对艺术的思考。

修辞手法:

• 比喻: 通过“江山梅竹”比喻自然的美好。
• 对仗: “渔父畦丁”对“江山梅竹”，形成和谐的音韵结构。
• 反问: 通过“堪恨处”引起读者对画作不足之处的思考。

主题思想: 本诗探讨了绘画与诗歌的关系，表现了诗人对艺术的追求和对缺失情感的惋惜，强调了个人情感在艺术创作中的重要性。

意象分析:

意象词汇:

• 江山: 象征着广阔的自然与国家的壮丽。
• 梅竹: 代表着高尚的品格与坚韧的精神。
• 渔父与畦丁: 体现了劳动者的真实和朴素。

互动学习:

诗词测试:

1. 本诗的作者是哪个朝代的诗人？

   • A. 唐代
   • B. 宋代
   • C. 明代
   • D. 清代

2. 诗中提到的“渔父”指的是？

   • A. 农民
   • B. 渔夫
   • C. 商人
   • D. 学者

3. 诗中表达对什么的遗憾？

   • A. 自然景色
   • B. 人物形象
   • C. 诗人的情感
   • D. 画作的技巧

答案: 1-B; 2-B; 3-C

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《题都城南庄》 by 崔护
• 《山中问答》 by 王维

诗词对比:
与王维的《鹿柴》相比，史弥宁的《观画》更强调诗歌与绘画的关系，王维则更多地展现自然景色与人心的交融。两者都反映了对自然的热爱，但表达方式有所不同。

参考资料:

• 《宋诗选》
• 《中国古代诗词解析》
• 《山水画与诗歌的关系》