《浪淘沙　 清明》

最后更新时间:2025-04-30 21:43:24

原文展示:

浪淘沙　清明
作者:沈谦 〔明代〕

雨过小窗前。几处莺声。纷纷花柳障春城。我自愁多如中酒，人道清明。
箫鼓画船轻。游当何曾。倚帘终日泪盈盈。风里落花浑不响，蓦地心惊。

白话文翻译：

雨过之后，小窗前传来几声黄莺啼鸣，花柳遮挡了春城的景色，我的愁绪如同醉酒一般，别人却说是清明节。箫声和鼓声伴随着轻舟，游人何曾在此停留？我倚靠在帘子旁，整日泪水盈眶。风中飘落的花瓣没有声音，突然让我心头一震。

注释:

• 清明：指清明节，通常在农历四月初，时节适合扫墓和春游。
• 莺声：指黄莺的鸣叫声，常用来描绘春天的气息。
• 花柳：指盛开的花和柳树，象征春天的美景。
• 中酒：指醉酒，形容愁苦的状态。
• 箫鼓：指乐器，代表着欢快的音乐。
• 盈盈：形容泪水满盈的样子。

诗词背景:

作者介绍:

沈谦是明代的一位诗人，生于江南地区，以其细腻的情感和优雅的诗风著称。他的诗多描绘自然风光和人情冷暖，作品中常蕴含着深沉的思考和感悟。

创作背景:

《浪淘沙　清明》写于清明时节，正值春暖花开的季节，诗人借助节日的气氛，表达了自己在清明时节难以平复的愁绪与思念，反映了人们在缅怀先人、感受春意时的复杂心理。

诗歌鉴赏：

这首《浪淘沙　清明》运用了细腻的笔触和丰富的意象，展现了诗人在清明时节的复杂情感。诗的开头通过“雨过小窗前”营造出一种清新而孤寂的氛围，伴随着“几处莺声”，自然的音效与春天的气息交织在一起，似乎在昭示着生命的复苏与希望。然而，诗人在享受春光的同时，却感受到无尽的愁苦，正如“我自愁多如中酒”的表述，愁绪如同醉酒一般，难以自拔。

接下来的“箫鼓画船轻”描绘了游人轻舟荡漾的情景，诗人却感到孤独与无奈，仿佛游人和欢声笑语都与自己无关，“倚帘终日泪盈盈”更是直白地表达了他内心的悲伤与无助。最后一句“风里落花浑不响，蓦地心惊”则将情感推向高潮，落花无声，却令他心头一震，象征着生命的脆弱和无常。

整首诗通过对自然景物的描写和内心情感的对照，展现了诗人在清明时节的思索与感怀，既有对生死的沉思，也有对人情冷暖的感受，深刻而富有哲理。

诗词解析:

逐句解析:

1. 雨过小窗前：描绘了一个雨后清新的场景，暗示心情的开始。
2. 几处莺声：黄莺的歌声带来春的气息，也暗示着生命的活力。
3. 纷纷花柳障春城：花柳繁盛，遮挡了城市的景色，暗示着美好与愁苦的交织。
4. 我自愁多如中酒：用醉酒来比喻愁苦的状态，极具表现力。
5. 人道清明：人们都在谈论清明节，暗示着集体的庆祝与个人的孤独。
6. 箫鼓画船轻：描绘轻松愉快的场景，但与自己的内心形成对比。
7. 游当何曾：反问游人何曾在此，表达出诗人的孤独感。
8. 倚帘终日泪盈盈：日复一日的悲伤，情感直接而深刻。
9. 风里落花浑不响：落花无声，象征着生命的脆弱与消逝。
10. 蓦地心惊：突然的内心震动，表现出对生命无常的感慨。

修辞手法:

• 比喻：如“愁多如中酒”，将愁苦与醉酒相提并论，形象生动。
• 对仗：如“箫鼓画船轻”，形成和谐的音律。
• 拟人：落花“浑不响”，赋予自然物以情感，增强诗的感染力。

主题思想:

整首诗反映了在清明节这个怀念和思考生死的时节，诗人内心的孤独与愁苦。通过自然的描写和自身情感的对比，展现了生命的脆弱与人与人之间的隔阂，深刻而富有哲理。

意象分析:

意象词汇:

• 雨：象征洗净与新生，暗示心灵的洗涤。
• 莺声：春天的象征，代表生机与希望。
• 花柳：美好而短暂的生命，象征青春与爱情。
• 箫鼓：人间的欢愉与热闹，映衬出诗人的孤独。
• 泪盈盈：悲伤的象征，表现出内心的无奈与痛苦。
• 落花：象征生命的脆弱与无常，暗示对过往的追忆。

互动学习:

诗词测试:

1. 《浪淘沙　清明》的作者是？ A. 李白
   B. 沈谦
   C. 杜甫

2. 诗中“我自愁多如中酒”表达了诗人的什么情感？ A. 快乐
   B. 愁苦
   C. 兴奋

3. “风里落花浑不响”中的“落花”象征什么？ A. 繁华
   B. 衰败与无常
   C. 生机

答案:

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《清明》 by 杜甫
• 《春望》 by 杜甫

诗词对比:

沈谦的《浪淘沙　清明》与杜甫的《春望》同样描绘了春天的美丽与内心的愁苦。杜甫在《春望》中通过对国破家亡的感慨，展现了对时局的无奈与深思；而沈谦则在清明节的背景下，表达了个人的情感与对生命的思考。两者都蕴含着对生活的感悟，但情感基调各有不同，值得深入比较与探讨。

参考资料:

• 《明代诗歌鉴赏》
• 《古诗词名篇解析》
• 《中国古代文学史》