《蝶恋花 怀春》

最后更新时间:2025-04-26 18:42:30

原文展示：

蝶恋花 怀春
作者: 吴琪 〔清代〕

澹月溶溶花映绿。
琴底离愁，叶落相思曲。
频整罗裳檀钮束。
碧纱明灭红膏烛。
玉漏声声催夜促。
斗帐莲钩，半挂鸾绡幅。
倚枕梦成风晓触。
翠屏斜景窗前竹。

白话文翻译：

在宁静的月光下，花影映射在绿色的草地上。
琴声中流淌着离愁，叶子飘落宛如相思的旋律。
我频频整理着衣裳，紧束着檀木扣。
碧色的轻纱在烛光下明灭不定，红色的蜡烛闪烁着光芒。
时间在滴答声中催促着夜的流逝。
帐子上挂着莲钩，半帘鸾绡轻轻垂下。
倚靠着枕头，梦中感受到晨风的轻触。
窗前的竹影斜斜地映在翠绿的屏风上。

注释：

字词注释：

• 澹月：清淡的月光。
• 琴底离愁：琴声下面流露出的离别愁绪。
• 罗裳：轻薄的衣裳。
• 檀钮：檀木制成的扣子。
• 碧纱：指轻薄的绿色纱布。
• 玉漏：古代的一种计时器，滴水的声音。
• 斗帐：一种帐篷，通常用于卧室。
• 鸾绡幅：轻盈的绡布，常用于装饰。
• 翠屏：绿色的屏风。
• 斜景：斜斜的光影。

典故解析：
诗中的“玉漏”象征时间的流逝，表现出对时光的感慨。“琴底离愁”则传达了人们在音乐中感受到的深情与思念，多见于古代诗词中。

诗词背景：

作者介绍：
吴琪，清代诗人，以词作见长，风格清丽脱俗，擅长抒发细腻的情感与自然景致。

创作背景：
《蝶恋花 怀春》创作于春季，反映了诗人在春天时节对爱情与离愁的感悟，表现出对春天的美好和对往事的怀念。

诗歌鉴赏：

《蝶恋花 怀春》通过细腻的描写和丰富的情感表达，展现了春天的柔美和游子对故乡的思念。诗开篇以“澹月溶溶”引入，给人一种宁静的感觉，月光与花影交融，营造出一种浪漫而又惆怅的氛围。接着通过琴声和落叶的意象，深刻表达了离愁别绪，巧妙地将自然景物与内心情感结合在一起。

诗中“频整罗裳檀钮束”，细腻地描绘了女子的梳妆打扮，展现出一种温婉的女性形象，而“碧纱明灭红膏烛”则用烛光的明暗变化象征着情感的波动，暗示着内心的不安与期待。整体上，诗歌在抒情中蕴含着对生活的细致观察，表现出对春天生机勃勃的向往与对爱情的渴望。

最后的“倚枕梦成风晓触”一句，既呈现了春晨的清新，也表达了对美好梦境的留恋和对现实的无奈，整首诗在柔情与愁绪间游走，展现了吴琪高超的艺术才华与深邃的情感世界。

诗词解析：

逐句解析：

1. 澹月溶溶花映绿：描绘了月光柔和，花影映照着绿色草地的静谧景象。
2. 琴底离愁，叶落相思曲：琴声中透出离愁，落叶象征着思念之情。
3. 频整罗裳檀钮束：女子在整理衣裳，显示出她的细腻与情感的在意。
4. 碧纱明灭红膏烛：烛光闪烁，象征着不安与期待。
5. 玉漏声声催夜促：滴水声催促着夜晚的流逝，暗示时间的无情。
6. 斗帐莲钩，半挂鸾绡幅：描绘出卧室的安静场景和轻盈的装饰。
7. 倚枕梦成风晓触：梦中醒来时感受到晨风的轻拂，寓意着梦与现实的交织。
8. 翠屏斜景窗前竹：窗外的竹影和斜阳，增添了诗的宁静与美感。

修辞手法：

• 比喻：如“琴底离愁”暗喻情感的流动。
• 拟人：如“玉漏声声”，时间似乎有了感情。
• 对仗：诗中多处使用对仗，增强了韵律感。

主题思想：
整首诗通过春天的景色展现了对爱情的渴望与对离别的伤感，表达了诗人内心深处的复杂情感，营造出一种既美丽又惆怅的氛围。

意象分析：

意象词汇：

• 月亮：象征静谧和思念。
• 琴声：情感的寄托，流露出离愁。
• 落叶：代表逝去与思念。
• 烛光：象征着希望与不安。
• 晨风：新生与清晨的来临，寓意希望。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“澹月”意指什么？
   A. 明亮的月光
   B. 清淡的月光
   C. 昏暗的月光

2. “琴底离愁”表达了什么情感？
   A. 欢乐的心情
   B. 忧伤的情感
   C. 期待的心情

3. “倚枕梦成风晓触”中的“风”代表了什么？
   A. 现实的触碰
   B. 梦境的延续
   C. 风的呼唤

答案：

1. B
2. B
3. A

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》：同样表现了对爱情的细腻思考。
• 温庭筠《梦江南》：抒发了对春天和爱情的向往。

诗词对比：

• 《蝶恋花 怀春》与《如梦令》：两首词都展现了女性内心的柔情与思念，但吴琪更侧重于自然景物的描写，而李清照则更加注重情感的直接表达。

参考资料：

推荐书目：

• 《清代诗词选》
• 《古典诗词鉴赏》
• 《吴琪及其作品研究》