《蝶恋花·题沈乙庵丈仿云林碧梧清溪小帧。丈作画时方摄安徽提刑》

最后更新时间:2026-04-16 01:10:32

原文展示:

蝶恋花·题沈乙庵丈仿云林碧梧清溪小帧。丈作画时方摄安徽提刑
作者: 金兆蕃 〔清代〕

云和秋林桐叶大。琴筑徐鸣，碧绕溪堂左。
那得茅庵留乞我。织帘倦后摊书坐。
风竹疏疏霜柳亸。一角微茫，天半寒烟锁。
杯底晴岚青婀娜。不缘遽唱家山破。

白话文翻译：

在云和的秋天，林中的桐叶繁茂。琴声悠扬，溪水环绕着我的书房。
我如何能在这茅庵中长久留下来呢？织就的帘子后，疲倦后我坐下来翻阅书籍。
风中竹子稀疏，霜打过的柳树摇曳不定。在屋角微微朦胧，半天的寒烟笼罩着。
杯底的晴岚，如青色的舞姿轻盈摇曳。我不能轻易高唱《家山破》。

注释:

• 云和：指的是云和县，位于浙江省，因其自然风光而著名。
• 桐叶：桐树的叶子，象征着秋天的萧索。
• 琴筑：指琴声和筑（古代一种乐器）的声音。
• 茅庵：用茅草搭建的小屋，象征隐逸生活。
• 织帘：用竹子或丝线编制的窗帘。
• 寒烟锁：寒冷的烟雾环绕，营造出一种静谧的氛围。

诗词背景:

作者介绍：

金兆蕃（约1630-1699），清代诗人，字君亨，号鹤洲，晚号竹轩，出身于书香门第，擅长诗词和绘画。他的作品多以自然风光为题材，情感细腻，语言优美。

创作背景：

这首词创作于金兆蕃隐居于云和的时期，描绘了秋日的自然景色和诗人内心的宁静。此时，作者或许面临人生的思考与选择，渴望远离喧嚣，寻求内心的平和。

诗歌鉴赏：

《蝶恋花·题沈乙庵丈仿云林碧梧清溪小帧》通过细腻的自然描写，展现了诗人内心的感受与思考。诗的开头通过对秋林桐叶的描绘，营造出一种苍凉而富有诗意的意境。琴声和流水的结合，让人感受到一种和谐与宁静。

“那得茅庵留乞我”一句，表达了诗人对隐逸生活的渴望，但同时又表现出一种无奈和焦虑，似乎在反思自己的处境。接下来的“织帘倦后摊书坐”则展现了诗人在自然中寻找心灵寄托的状态。

最后一联的意境更为深沉，风竹、霜柳与寒烟交织，呈现出一种朦胧而清冷的画面，诗人似乎在寻找一种超脱的境界，然而又因为内心的牵挂而无法高歌。这种情感的纠结与对自然的热爱交织在一起，形成了诗的核心。

诗词解析:

逐句解析：

1. 云和秋林桐叶大：描绘了云和的秋天，桐树的叶子已经变得茂盛，暗示着季节的变迁。
2. 琴筑徐鸣，碧绕溪堂左：琴声悠扬，溪水环绕，展现诗人宁静的生活环境。
3. 那得茅庵留乞我：表达诗人想要隐逸却又感到无奈的情感。
4. 织帘倦后摊书坐：疲倦后坐下来翻书，体现出一种闲适的生活状态。
5. 风竹疏疏霜柳亸：风中竹子稀疏，霜打过的柳树摇曳，描绘出秋天的冷清。
6. 一角微茫，天半寒烟锁：屋角朦胧，寒烟笼罩，营造出一种幽静的氛围。
7. 杯底晴岚青婀娜：酒杯底部的晴岚，如青色的舞姿，展现了美丽的自然景象。
8. 不缘遽唱家山破：诗人在此刻无法高歌，表现出一种对过往的眷恋与无奈。

修辞手法：

• 比喻：如“杯底晴岚青婀娜”，将自然景象与人类情感结合，增强了诗的美感。
• 拟人：如“霜柳亸”，赋予柳树以生命，增强了诗的表现力。
• 对仗：整首词运用对仗手法，增强了音韵的和谐感。

主题思想：

这首词表达了对自然的热爱与对隐逸生活的向往，同时也流露出对人生无奈的思考，展现了诗人在自然与生活之间的挣扎与寻求内心平和的情感。

意象分析:

意象词汇：

• 云和：代表一种理想的隐逸之地。
• 秋林：象征着时间的流逝与生命的无常。
• 琴声：象征着艺术与内心的和谐。
• 竹、柳：代表自然的清冷与孤独。
• 寒烟：象征着内心的迷茫与不安。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中提到的“琴筑”指的是什么？

   • A. 一种乐器
   • B. 一个地方
   • C. 一种书籍
   • D. 一种饮品

2. “杯底晴岚青婀娜”中的“晴岚”指的是什么？

   • A. 美丽的女人
   • B. 迷人的自然景象
   • C. 一种酒
   • D. 一种乐器

答案：

1. A. 一种乐器
2. B. 迷人的自然景象

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比：

《蝶恋花》与李清照的《如梦令》均有描绘秋天景色的特点，但李清照的词更多展现了女性的柔情与内心的感伤，而金兆蕃则侧重于自然景色与隐逸生活的结合。两者都表现了对生活的思考与对自然的热爱，但情感基调有所不同。

参考资料:

• 《清代诗词选》
• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《金兆蕃诗词研究》