《虞美人 仑西以明妃图题词见示，即用原调次韵，再题红梅绣品》

最后更新时间:2025-05-07 10:10:50

原文展示:

繁华开尽东风紧。没计留香粉。为谁放下玉琴弹。绣出天寒无鹤影形单。红妆人比梅花瘦。爱祝檀郎寿。五丝续命有侬知。恰是江城闻笛笑开眉。

白话文翻译：

春花已谢，东风紧促，无法再留住那香粉。她为谁放下了玉琴，绣出一幅天寒却无鹤影、形单影只的图案。红妆的女子比梅花还要消瘦，唯愿祝愿檀郎长寿。五丝续命，只有你知晓。恰好是在江城，听到笛声，笑容绽放，眉头舒展。

注释:

• 繁华：指春天的花朵盛开，繁荣的景象。
• 东风：春天的东风，象征着温暖和生机。
• 香粉：香气的粉末，通常用于女子的妆扮。
• 玉琴：一种乐器，象征着音乐与情感。
• 天寒无鹤影：形容寒冷的天气，没有白鹤的身影，表现出孤寂的情景。
• 红妆：指打扮得很美丽的女子。
• 檀郎：指心上人，檀木象征着美好。
• 五丝续命：比喻长寿的祝愿，五丝象征着生命的延续。

典故解析:

本诗提到的“玉琴”与“梅花”均为古代文学中常见的意象。梅花在中国文化中象征着坚韧与高洁，而“玉琴”则常用来代表女子的才情与柔美。诗中提到的“江城”，可能指代历史上著名的城市，如武汉，以其独特的文化和历史背景为诗作增添了丰富的内涵。

诗词背景:

作者介绍:

陈步墀，清代诗人，擅长诗词，作品多描绘自然景观与人情，风格清新脱俗。其诗作常蕴含深厚的文化底蕴与情感细腻，善于通过细腻的描写表达情感。

创作背景:

该诗作是在春天的背景下创作的，表现了对美好事物的留恋与对岁月流逝的感慨。诗人在春花落尽之际，通过对梅花与琴音的描写，表达了对失去的伤感以及对未来的祝愿。

诗歌鉴赏：

这首诗以春天为背景，描绘了一幅美丽却略显凄凉的画面。开篇便用“繁华开尽东风紧”揭示了春天的短暂与生命的无常，似乎在提醒人们珍惜眼前的美好。诗中女子放下玉琴，展现了她内心的孤独与无奈，绣出的图案没有鹤影，象征着她的孤寂与失落。

“红妆人比梅花瘦”一句，形象地描绘了女子因思念而憔悴的模样，令人心疼。诗人用“爱祝檀郎寿”表达了对心上人的深情祝愿，增添了情感的温度。末尾的“恰是江城闻笛笑开眉”，将整个诗作的情感推向高潮，仿佛在告诉读者，尽管生活中有失落与孤寂，但依然有欢笑与希望。

整首诗通过细腻的情感描写与意象组合，展现了生命的脆弱与美好，令人深思。

诗词解析:

逐句解析:

1. 繁华开尽东风紧：春花已谢，东风急促，暗示生命的短暂与变化。
2. 没计留香粉：难以留住那曾经的美好，反映出一种无奈。
3. 为谁放下玉琴弹：放下乐器，表明内心的孤独与失落。
4. 绣出天寒无鹤影形单：描述一幅孤独的图画，象征孤寂。
5. 红妆人比梅花瘦：女子因愁苦而憔悴，深情且凄美。
6. 爱祝檀郎寿：表达对心上人的祝愿，增添了温情。
7. 五丝续命有侬知：暗示生命的延续，只有心上人明了。
8. 恰是江城闻笛笑开眉：在江城的美好时刻，展现了一种希望与欢笑。

修辞手法:

• 比喻：将女子比作梅花，突显其美丽与脆弱。
• 拟人：赋予自然元素（如东风）以情感，使诗歌更具生动性。
• 对仗：整首诗结构对称，增强了韵律感。

主题思想:

整首诗的主题围绕着对美好事物的留恋、对生命短暂的感慨以及对爱情的深刻祝愿。通过细腻的情感描写，展现了诗人对生活的思考与对爱情的渴望。

意象分析:

意象词汇:

1. 梅花：象征坚韧与高洁，代表了女子的美丽与内心的坚强。
2. 玉琴：象征艺术与情感，代表着女子的才情与柔美。
3. 东风：象征春天与生命，暗喻短暂的美好。
4. 江城：古城的意象，增添了诗作的历史感与文化底蕴。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“东风”象征什么？

   • A. 秋天
   • B. 冬天
   • C. 春天
   • D. 夏天

2. “红妆人比梅花瘦”是形容什么？

   • A. 女子的美丽
   • B. 女子的孤独
   • C. 女子的坚强
   • D. 女子的快乐

3. 诗中提到的“檀郎”指的是谁？

   • A. 朋友
   • B. 心上人
   • C. 亲人
   • D. 师傅

答案：

1. C
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《红楼梦》中贾宝玉的诗作，表现对爱情与生命的思考。
• 陶渊明的《梅花》，同样表达梅花的高洁与坚韧。

诗词对比:

• 比较陈步墀的《虞美人》与李清照的《如梦令》，两首诗都涉及到对爱情的思考，但李清照的作品更侧重于对爱情的愁苦与追忆，而陈步墀则展示了生命的短暂与美好的留恋。

参考资料:

• 《清代诗词选》
• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《诗词的意象与情感》